柏辽兹创作《幻想交响曲》 的故事几乎出现在每一本音乐史教科书中：1827年，他观看了一场《哈姆雷特》的演出，并对爱尔兰女演员哈丽特•史密斯一见钟情。他的爱情迅速升温，写了许多狂热的情书，但对方却被其亢奋行径吓住了而不敢答复。
柏辽兹极为痛苦，在友人的帮助下才未完全崩溃，这一段单相思的经历孕育了 《幻想交响曲》。
柏辽兹在1830年完成全曲，乐曲在同年首演并大受欢迎，迅速成为巴黎音乐会的常演曲目。
《幻想交响曲》的许多段落都令人想起贝多芬，乐章的结构设计延续了贝多芬的传统，第三乐章更是对贝多芬《田园交响曲》的致敬。
柏辽兹这样介绍《幻想交响曲》：一位有着病态敏感和炽热想象力的年轻音乐家在失恋了，一个深沉的睡眠梦境中，他感觉情绪和回忆在混乱的头脑中变成音符和图景。
乐曲前两章是充满梦幻与热情的。
他首先回忆起他在见到爱人之前不安的心，那是一种模糊的热情，无目的的欢乐，随后，爱情突然被那个她激起，他开始面对嫉妒、愤怒、喜悦等丰富多变的情绪。
第三乐章总体是轻柔安静的田园风。在一个乡间的黄昏他听到两个牧童的歌声。田园诗般的音乐、风景、轻风吹动树丛的沙沙声，这些都令他心中感到久违的安宁，甚至有些愉快。
然而她又出现了，他心中一阵刺痛，又被痛苦的思绪所拨动。一个牧童又唱起了歌，另一个却不再出声。太阳落山，远处传来了雷声……一切都显得孤独、寂静。
后面两章的风格开始走向深沉黑暗。爱人的旋律又出现了，但已不再是高贵而矜持，而变成了粗俗、怪异的舞曲……
整个故事虽然不是用语言讲述出来的，但是音乐也会说话。通过跳动的音符之间轻重缓急的碰撞，所有的情绪都可以有效地传达，这种方式有时比语言还要来得直接。
如果想要领略这种个人情绪色彩极浓的作品，可以在上海交响乐团官方微信小程序“一碗馄饨”中，找到“周末线上音乐会”版块，欣赏余隆执棒的这首《幻想交响曲》。
