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指挥棒轻轻挥下，音符便跟随大屏幕上的笔墨缓缓降落。不一会儿，一页宛若画卷的“女书”以其独特的文字书写而成，一场交响乐讲述的古老故事就此开始。
9月9日晚，谭盾执棒长沙交响乐团献演交响作品《敦煌五乐神&女书》，揭开上海东方艺术中心“艺游未境”2022/23秋冬演出季。上半场由交响诗《女书》开场，这也是该作品距2013年东艺首演后的再度回归。下半场上演游戏《王者荣耀》委约谭盾创作的《敦煌五乐神》，5件古老的乐器也能合奏出丰富多变、荡气回肠的乐章。
遥远僻静的村庄里，女性的故事被这样记录着
在湖南省江永县，有一座女书村。长久以来当地妇女为了把自己的苦难记录下来，在织布绣花图案的基础上，创造了世界上唯一一种女性文字，为方块汉字的变异，现已濒临失传。
音乐家谭盾化身电影制作人，用13部微电影记录了这座村庄的日常。演出当晚，舞台上除了交响乐队之外，还设置了左、中、右三个投影荧幕播放着这些微电影片段。每一块屏幕都显示画面的一个视角，拼在一起便是完整的拍摄画面。
女书村的长巷、绿油油的庄稼，以及那些关于女性婚嫁、哭嫁、成长与亲情间的故事都通过三个窗口，以不同侧重的视角触达观众。比如当演奏到哭嫁镜头时，左右两边的投影恰好捕捉到母女二人的面部特写，而中间的投影则聚焦在她们共同牵起的帕子上。随着古老的女书歌声和乐声的递进，帕子也在其中抖动着，如泣如诉，母女二人那一刻内心的无限思绪溢于言表。
在《女书》的整场演出中，乐队两侧各有一个打击乐手，配合着乐队的弦乐声，在装有水的盆里律动性地拍打着节奏。画面感与声响感的结合，让观众仿佛置身于女儿河边划着船高歌。身着玫红色民族服饰的竖琴演奏家陈妤颖，用她富有张力的肢体表达，在充满着历史文化的音乐声场中，与音乐家谭盾一起带领着观众回到古老的女书村。
5件古老的乐器和5位英雄的隔空对话
下半场，谭盾携五位青年演奏家一齐助阵演绎《敦煌五乐神》。现场大荧幕上活跃的王者荣耀游戏英雄影像与交响乐动态的节奏和旋律相结合，配以惊艳的舞台灯光效果，绚丽地再现了昔日被淡忘的历史三国英雄与濒临失传的敦煌乐器，展现三国五虎上将的精神气质和传奇故事。
在一片具有西域风情的红光中，一席大红长裙的筚篥演奏家刘雯雯，用粗犷高亢的声音表现出张飞的豪气勇猛；奚琴演奏家祝云琦，用深邃沧桑的奚琴表现赵云的仁与深沉；尺八演奏家杨博文，用风雅空灵的尺八表现出关羽肝胆相照的英雄义气；琵琶演奏家韩妍，用节奏感的琵琶表现马超的勇猛威武；唐笙演奏家张梦，用宽阔柔和的笙表现出黄忠的忠。
为了探寻古老乐器的奥秘，谭盾不止一次前往敦煌以及全国各地采风。在福建泉州，他曾被当地琴匠对乐器的热爱所打动。“那里没有乐器厂，制琴师傅说每件乐器都是自己和大自然交流的产物，我听到之后很感动。甚至还特地在当地做了一把琵琶，那是没有胶水没有钢钉没有卯榫结构，单纯用一块木头雕刻出来的完整的乐器。”谭盾表示，“我希望这五种乐器所承载的内容如金木水火土一般，展现一个深邃宽阔的世界，一种厚重玲珑的情怀，就像敦煌壁画一样。”
谈到再次来到东艺奏响“敦煌之声”的意义，谭盾坦言，“敦煌是中国古代艺术的活化石。我想把这些壁画变成音乐，用交响乐团演奏出来，带去世界。中国文化要跟全世界分享，最重要的是要有一个精神平台和信仰桥梁。”对于为什么如此着迷创作敦煌之乐，谭盾表示：“我最大的梦想就是把这些失去的音乐、乐器、颜色和音色找回来。希望从敦煌这个坐标中找到中国的信仰。”
